Cykl „Muzyczne Matinée” to wyjątkowe spotkania z muzyką w letniej, kulturalnej oprawie. Czwarta edycja wydarzenia, które nie tylko dostarcza niezapomnianych wrażeń słuchaczom, ale również stwarza przestrzeń dla młodych artystów u progu swojej kariery. Na scenie pojawią się studenci Akademii Muzycznej w Łodzi, dla których udział w koncercie to nie tylko możliwość zaprezentowania swojego talentu, lecz także cenne doświadczenie sceniczne i spotkanie z żywą publicznością.
Wykonawcy:
- Irena Kiełbasińska – fortepian
- Krzysztof Kołodziejczyk – baryton
oraz
- Anastasiia Martseniuk – fortepian
słowo o muzyce – Kornelia Grzejdziak
Program:
Francis Poulenc – Improwizacja C-dur nr 7 FP 63
Ludomir Różycki – Balladyna op. 25
Juliusz Zarębski – Berceuse op. 22
Alberto Ginastera – Danzas argentinas op. 2
I Danza del viejo boyero
II Danza de la moza donosa
III Danza del gaucho matrero
Irena Kiełbasińska – fortepian
Salvatore Cardillo – Core 'ngrato | sł. Alessandro Sisca
Francesco Paolo Tosti – Ideale | sł. Carmelo Errico
Vincenzo Bellini – Fenesta che lucive | sł. Giulio Genoino
Ernesto De Curtis – Torna a Surriento | sł. Giambattista De Curtis
Francesco Paolo Tosti – Sogno | sł. Olindo Guerrini
Francesco Paolo Tosti – L’ultima canzone | sł. Giovanni Mazzoni
Francesco Paolo Tosti – Non t’amo più! | sł. Carmelo Errico
Krzysztof Kołodziejczyk – baryton, Anastasiia Martseniuk – fortepian
Irena Kiełbasińska
Pianistka, absolwentka Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Feliksa Nowowiejskiego w Szczecinie, gdzie kształciła się w klasie fortepianu i kameralistyki Aleksandry Pstrągowskiej. Obecnie studiuje w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fortepianu dr. hab. Wojciecha Kubicy, prof. AM.
Jest laureatką licznych konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, zarówno jako solistka, jak i kameralistka. Zdobyła m.in. Grand Prix II Ogólnopolskiego Konkursu Kameralnego im. Wiłkomirskich w Łodzi oraz I miejsce w Internationaler Malchower Kirchenpreis. Wśród jej osiągnięć solowych znajdują się między innymi nagrody w XXI De Girard International Young Pianists Competition, XXVI Kłodzkim Konkursie Pianistycznym oraz Międzynarodowym Konkursie Muzycznym „Opus 2024”. Jest także laureatką nagród za własne kompozycje.
Doskonaliła umiejętności podczas XI Międzynarodowego Kursu Pianistycznego w Katowicach, pracując m.in. ze Zbigniewem Raubo, Carlo Palese i Tamásem Ungárem, a także w Euro Arts Academy w klasie Rolanda Krügera. Uczestniczyła również w projekcie „Orchestra4Young 2023” pod kierunkiem Adama Sztaby. Jest wielokrotną stypendystką artystyczną Miasta Szczecin.
Krzysztof Kołodziejczyk
Baryton, student Wydziału Sztuk Scenicznych Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Swoje umiejętności wokalne i aktorskie rozwija poprzez udział w projektach realizowanych we współpracy z łódzkimi instytucjami kultury, zdobywając doświadczenie w wykonawstwie repertuaru operowego, operetkowego i musicalowego.
Wystąpił m.in. w musicalu operowym Łódź Story Włodzimierza Korcza oraz w zarzueli Luisa Fernanda Federica Moreno Torroby, przygotowanej przez Teatr Muzyczny w Łodzi we współpracy z łódzką Akademią Muzyczną. Na scenie Teatru Wielkiego w Łodzi brał udział w realizacjach Zemsty nietoperza Johanna Straussa oraz Księżniczki czardasza Emmericha Kálmána.
W kręgu jego zainteresowań znajduje się również repertuar pieśniarski. W pracy artystycznej szczególną uwagę poświęca kulturze słowa, muzykalności oraz wyrazistości interpretacyjnej, łącząc rozwój warsztatu wokalnego z doświadczeniem aktorskim i scenicznym.
Anastasiia Martseniuk
Pianistka, absolwentka studiów licencjackich na kierunku instrumentalistyka w Akademii Muzycznej imienia Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, gdzie kształciła się w klasie fortepianu dr hab. Kingi Firlej-Kubicy, prof. AM i dr. hab. Krzysztofa Kwiatkowskiego, prof. AM. Obecnie kontynuuje naukę na studiach magisterskich.
Od początku edukacji muzycznej aktywnie uczestniczy w życiu artystycznym uczelni. Bierze udział w projektach muzycznych, koncertach oraz konkursach pianistycznych, rozwijając doświadczenie sceniczne i poszerzając repertuar. Ważne miejsce w jej działalności zajmuje poszukiwanie indywidualnego języka interpretacyjnego oraz budowanie bezpośredniej relacji ze słuchaczem.
W pracy nad repertuarem dąży do połączenia rzetelnego warsztatu pianistycznego z muzyczną wrażliwością i wyrazistością interpretacji. Fortepian traktuje jako środek przekazywania emocji i tworzenia muzycznej narracji, w której istotną rolę odgrywają zarówno świadome kształtowanie formy, jak i osobisty stosunek do wykonywanego dzieła.